轰轰烈烈，“内娱扫盲行动”开始了。
行动分三步走：
一，“绝望的文盲”被群嘲；
二，央视接过话茬；
三，更多“文盲”被起底……
每个明星，好像都在重新接受一遍文化课考试，内娱的文化素养从来没有被提到过这个重视程度。
但越往下看，Sir越觉得这场运动中有点不对劲——
大家竟然这么在意明星的文化。
或者说——
问题仅仅是明星没文化吗？
在这个能见度低得可怜的舆论场中，大家的箭都逐渐射偏向稻草人做的靶子。
01
起因，王一博在《无名》的发布会事后被网友吐槽。
记者一些简单的问题，比如怎么理解片中扮演的角色，王一博竟然一问三不知，连敷衍都懒得敷衍，直接交了白卷——
有没有搞错，送分题啊。
但就是一些送分题，往往让小花小鲜肉们翻了车。
被问到“演员是什么”，赵露思看来是懂废话文学的：
是我自己啊是什么？
同样的问题，刘浩存支支吾吾后，直接上演了什么叫“打破第四面墙”：
这里会播出去吗？
长期以来对明星双商的担忧，终于爆发。
网友扒出王一博过往的表现来质疑他的文化水平。
比如不会写“到此一游”的“游”，不会念“浸润”。
于是“扫盲行动”愈演愈烈。
一些本不属于“文盲”的表现，也被拿来群嘲。
比如吐槽王一博成语接龙是张口胡说，连成语都不知道。
但实际上，原节目的规则只是“四字接龙”，并不强制要求成语。
所以大家也会故意说一些奇怪的词，否则还会被说没创意。
这时，“没文化”已经成了不少人急于论证的结论。
有证据要嘲，没证据断章取义也要嘲。
当然，Sir并不是要认证他多有文化。
只是说，为什么明星的文化课如此被关注？
过去我们那么在意吗？
虽说演员需要读剧本研究角色，但演员的表现力，并不和读过多少书成正比。
张柏芝，会写的汉字都有限，宣传《无极》时曾把“弓箭”写成了“功贱”。
但不妨碍周星驰当初一眼相中她，她一个回眸，就是经典电影瞬间。
舒淇，因家境贫寒中学辍学，也不妨碍她成为侯孝贤的御用女主。
侯孝贤说看中的，是她本身的生命力。
这是她天性里带的，不是读多少书悟出来的结果。
周迅，上《脱口秀大会》点评堪称灾难现场，一个完整的句子都说不太顺溜。
她也承认，不怎么爱读书。
但有谁会因此说张柏芝、舒淇、周迅不配做演员吗？
“没文化”，并不是演员的把柄，大家看的是作品。
真正问题在于——
空白。
要作品，现在的流量明星有作品吗？
要灵气，不是面瘫，就是瞪眼式演技。
要个性，平时一个自己的观点都没有，微博全是团队运营的文案，线上线下都是像个没有血肉的纸片人。
当明星一片空白的时候，“没文化”可不就成了把柄。
——既然你什么都不能提供，凭什么还享受着曝光度，占据着流量呢？
现在的明星最缺的不是文化。
而是一个“让我望向你”的理由。
或者说。
当下大家对内娱的不满是，有明星，无偶像。
02
什么叫偶像？
我们有偶像剧，有偶像练习生，但不过都是工业代餐。
Sir不想说什么大文豪、科学家才是偶像。
偶像其实就是你真心相信，能给你带来力量的人。
这种力量，未必不能由流行文化创造。
但今天的流行文化一片萎靡，偶像集体失格的时候。
你或许忘了。
曾经那些人气最高的偶像，是可以被我们骄傲地说出来的。
那以前的年轻人追星又追的是什么？
八十年代，你问大陆青年的偶像是谁，他们可能会说一个名字——三毛。
八十年代中期大陆才出版三毛的作品，但三毛在内地受到的追捧，远远超过了其他华人地区。
那时候的年轻人喜欢三毛，并不是因为她有多高的文学造诣。
更多的是她的作品，她的经历中体现出的价值观，在当时社会引发的浪潮。
刚刚改革开放的内地，从封闭走向开放。
年轻人哪里见过这样的奇女子，领略过这样的生活：和自己的爱人流浪世界，不顾一切去追求想要的自由。
就像她作词的《橄榄树》里唱的。
不要问我从哪里来，我的故乡在远方；为什么流浪，浪远方，流浪。
在内地，三毛被称为“一代人的精神导师”。
如贾平凹所写：
一个高挑着身子，披着长发，携了书和笔漫游世界的形象，年轻的坚强而又孤独的三毛对于大陆年轻人的魅力，任何局外人作任何想象来估价都不过分的。
偶像是年轻人的凝结核。
是站在时代的风暴中心，摇旗呐喊的人。
崔健的歌有这样的力量。
年轻人的叛逆、愤怒与渴望，被崔健呐喊了出来。
“那天是你用一块红布，蒙住我双眼也蒙住了天。”
同一时期，港台流行文化的南风吹来。
在大陆南端的另一个世界，一只摇滚乐队歌颂黑人运动领袖曼德拉的歌，带给了年轻人心灵的鼓舞。
黄家驹作为一代华语摇滚偶像，就是因为贯穿他作品与人生经历的理想主义勇气。
原谅我这一生不羁放纵爱自由
也会怕有一天会跌倒
背弃了理想 谁人都可以
哪会怕有一天只你共我
你要问那时候的年轻人追的是什么，其实就是在寻找一种精神，一种信仰。
而真正的明星，是能为他们提供这种价值的人。
纵观那些真正有影响过年轻人的偶像们，他们都有属于自己的，成熟的价值观。
浅表点地体现是个性。
往深了说就是能指引人生方向的内在精神。
比如梅艳芳，她的一生就是香港精神的写照，被称作香港的女儿。
从贫苦的小歌女一路奋斗成为巨星，又因那份侠女仗义的责任感，慷慨为香港奉献、燃烧自己。
《胭脂扣》里，那个眼皮重到抬不起来，愁眉间凝结着半个世纪烟云的女鬼如花。
梅艳芳演这个角色的时候，才刚刚24岁。
放到今天，妥妥的95花啊，正处在甜宠剧、古偶剧的当打之年。
但梅艳芳已经把自己的年龄演成了虚数，让每一个眼神，都折射了一世的沧桑。
19岁第一次登台参加“新秀歌星大赛”夺得冠军，评委问她唱了多少年的歌，她回答：14年。
——从5岁起，就要登台卖唱养家了。
2003年非典期间。
已经身患癌症的梅艳芳，努力联络各界艺人举办慈善音乐会，最终筹得2300万元善款，用以资助遭受“非典”的家庭。
再比如刘德华。
如他自己在出道四十年时说的那段话。
当然要庆祝
但不是庆祝一个人红了40年
是庆祝一个人
认认真真地工作40年
你们看到的每一幕
只是一个普通人叫刘德华
每天辛辛苦苦工作的结果
如今刘德华六十了，依然可以毫无障碍地在演唱会上露出他严格管理的身材。
他或许没有梁朝伟的天赋，张学友的唱功，没有帅到无可替代。
但他就是努力踏实的代名词。
或许该绝望的不是没有“文化”，而是没有“价值”。
在现在的年轻明星身上，你很难觉得，他们是一个成熟、完整、自洽的人。
体现在小花身上，是清一色的低幼、清纯、无知。
在男明星身上，是巨婴感。
在发布会上回答问题，要主持人和导演全程兜底、找补。
无法为自己的行为负责，塌房了立刻躲起来，全程团队擦屁股，连当年陈冠希直面记者的勇气都没有。
所以你才会看到这些离谱的笑话。
某男爱豆“威胁”粉丝不要爆料自己的丑闻：你是我唯一的姐。
以及这样无法理解的热搜。
为什么当下，所谓的“愚蠢”都可以成为一个男明星被追捧的理由。
那你不禁想要问一句，他们到底懂什么？还能给我提供什么？
他们是空心的，什么火就可以往里面填。
典型的是以人设代替人格与价值观，可以跟随流行趋势随时更换。
但人设是扁平的，远没有成熟人格的厚重坚实。
当下的内娱，很多时候的塌房，塌的