原标题：陈凯歌“杠”李少红，郭敬明“撕”沙溢，这秀也能翻车！？丨毒药
这几天，毒药君人在平遥。
来这儿干啥？
当然是参加贾樟柯导演举办的第三届平遥国际电影展。
遗憾的是，从10日开展到现在，毒药君还没有看到一部让我满意的作品。
要么是因为参选的作品本身还不够成熟，要么就是影片风格不对我路子。
等到好不容易来了部《热带雨》吧，又因为太过抢手没赶上趟。
很憋。
▲一段师生不伦恋，噱头很足，评价两极
不过好在天无绝人之路。
正当我昨儿晚一脸丧气回到旅馆，竟然意外发现了一部真人秀。
派头很大，阵容很强，想忽略都难。
以至于，我很快丢掉了错过潜在好片的懊丧情绪。
大半夜熬夜看的时候，居然越看越精神。
既然都看了，不给你们唠几句怎么行。
安排！
演员请就位
是不是觉得这海报有点儿过分简约，甚至……
有点儿挫？
但不好意思，这档真人秀的导师名单，甩出来妥妥儿亮瞎你的眼。
他们分别是：
在电影和电视领域各有建树的陈凯歌和李少红；
▲图源：腾讯视频
以及在年轻观众中拥有极高人气的赵薇和郭敬明。
这牌面，你们期不期待我不知道。
但至少昨儿晚我看到的时候，还是吓了一大跳。
论履历，前面二位导演自不用多做介绍。
陈凯歌这几年的作品质量虽然起起伏伏，但大致也能及格起步，算是没糟蹋多年累积下来的名声。
李少红虽然目前主要活跃在电视领域，不过人家年轻时也在电影圈狠过一把。
至于赵薇和郭敬明，前者演而优则导，随后出任越来越多幕后工作，甚至最后干脆出圈儿经商。
成绩喜人。
后者则以人民作家身份出道，擅长“我活着是种罪”的伤痛文学。
文字瘾过够了，他开始把目光转向电影市场，效果同样惊喜连连。
老少搭配，干活不累。
更何况，这四位个个儿是流量，个个儿是行业精英。
当然，对毒药君来说，这些名头都不重要。
我关注的，是他们在节目中干的事儿。
而这档节目所聚焦的，正是他们目前正在从事的主业。
导戏。
众所周知，不管是不是科班出身，他们现在都有一个名叫“导演”的title。
四个导师阵营将招募怎样的学员，说真的，一开始我还挺期待。
因为一个残酷的事实是：
中国的好演员不仅断代严重，而且80-90后一代的整体表现也令人担忧。
参考隔壁的韩国和日本，这种现象其实挺捉急的。
▲日韩同龄段演员，近几年频频亮相国际舞台
张艺谋此次在平遥电影展上大呼缺乏好剧本，称这已经成为自己现在出片的最大障碍。
可在毒药君看来，好剧本固然是一部影视作品的魂，可让灵魂生动的表演，同样不可或缺。
再好的剧本，导演不会导，演员不会演。
白瞎。
就像《逐梦演艺圈》一样，毕志飞活脱脱浪费掉奥斯卡最佳提名。
怪不得别人，怪他自己。
可能正是意识到了这个问题，近几年，围绕表演制作的真人秀栏目层出不穷。
这些节目似乎极力想要传递给观众一个信念：
中国是有好演员的，只是他们缺少舞台。
可本着“你们越期待，我越不卖账”的宗旨，或因为赛制原因，或因为别的什么理由。
最终，这些节目都无一例外完成了扑街的光荣使命。
直到昨儿看到《演员请就位》的开场时，我重新感受到了一丝希望。
其“三免三让”的slogan极具诱惑力，是这么说的：
免谈履历，让演技就位
免谈流量，让专业就位
免谈颜值，让角色就位
这也就是说，甭管您咖位多大，受众面儿多广，颜值多高。
上我们这儿来，咱只认专业。
可就在节目播出仅仅数小时后，豆瓣就迅速曝光了它的“本来面目”。
尔后一段时间，节目的口碑略微上升。
但能否随着时间推移大力出奇迹，根据毒药君第一时看后的观感而言：
判它死刑言之尚早，称其标杆名不副实。
首先来说说“不过早判死刑”的原因。
从人员配置来说，导师团3/4都是科班出身。
如果他们都不专业，那就没人能称得上专业。
在随后的导戏环节和对演员点评中，这一点能特别直观感受到。
就拿最引人瞩目的陈凯歌来说，都知道，陈导在业界是出了名的导戏小王子。
节目中，他只需很细微的一句点拨，前后两场戏的质量就能产生显著差异。
演员在哪个环节没表述清楚，没有吃透角色的背后逻辑，他全能给你安排得明明白白。
等到再来一条时，大家的反应已经说明了一切。
总之，导师构架上而言，还是能感受到节目组的用苦良心。
尤其是这次请专业导演出任主审，就比有的节目为了收视率让演员指导演员明显高出不少。
我当然不是怀疑部分演员的导戏天赋。
但如果演员都那么全能，还要导演来做啥？
更何况，像陈凯歌、李少红这类导演长时间蛰伏幕后。
综艺“首秀”的直言不讳，结合他们过往的表现，还是颇让人关注《就位》的后续发展。
评审团给力之余，这次筛选出来的演员阵容也非常有意思。
在《就位》中，节目组分别请来四组戏龄不等的演员。
他们有的刚踏入演艺界，有的则在业内参与长达20余年的影视创作。
从萌新到老司机，演员的结构和评审一样具备看点。
就这一点而言，节目也的确兑现了“不看资历和颜值，只看专业”的承诺。
此外，邀请时下热播/映影视项目的主演参与节目，是《就位》的另一个亮点。
为人熟知的“老”演员加盟，则一定程度上提升了节目的“演值”。
话是这么说，不过具体到赛制以及其他细节上，还是能看出节目存在的瑕疵。
这，是我认为《就位》无法引领同类节目成为行业标杆的根本原因。
先来说赛制。
从先期公布的赛制可以了解到，节目请来共50位演员。
这些演员将摆脱掉“演员是被动职业”的属性，主动挑选自己想合作的导演。
最终结果显示，赵薇是初选阶段中人气最高的导师。
然而在召集团员开碰头会领表演项目时，赵薇旗下的朱颜曼滋竟然以“赵薇手下成员太多，怕竞争不过为由”转入李少红的团队。
如果你把时间往回倒，会发现实际上在开各组的小会前，是有人前往说服，才令其“叛变”的。
尽管在后来的淘汰赛阶段加入了“换队”规则。
但在未进入比赛阶段就出现临时换阵的做法，不但让之前的演员初选失去意义，由此也暴露出节目的不严谨性和随意性。
如果游戏的规则如此也罢，可节目组并未对这种“灵活性”作任何解释。
此外，真人秀引入剧本制造戏剧冲突已经是一个公开秘密。
但《就位》中，你还是能很明显感受到节目组给四位导师“凹人设”。
比如，赵薇的小组里，只有俩男生，其余全是女生。
这种性别严重失衡的现象，连赵薇自己都“惊叹”自己有“女人缘”。
反观郭敬明的小组，则以过半的男性居多。
而陈凯歌和李少红的小组，无论在性别结构和实力上都相对平衡和更拔尖，且后面两人的招人阶段历经了更多波折。
看出来节目组背后的意图了吗？
我仿佛听到一个声音告诉我：
赵薇是女性的知性伴侣，郭敬明是对男性有致命吸引力的跨界天才，两位前辈则是临危不乱的老江湖。
当然，这么讲并不是在说演员是“无辜的”。
相反，他们的选择也暗藏“机关”，并对节目的戏剧效果推波助澜。
以张榕容和李滨为例，两位演员都算同辈中的可造之材。
一位已经参与过陈导的《妖猫传》，另一位则是王小帅的御用男主。
导演慧眼识人，他们也挑了适合自己的剧本。
按理说，经过这样的锻炼，二位对自己的要求应该不低了吧？
可你猜怎么着？
他们秉持“演员应该寻求突破自我”的意愿，竟然双双选择了……
郭敬明。
且不说郭导近几年电影的质量如何，单看隔壁陈、李两位导师。
如果真的追求突破，何不找段位更高的人“求虐”？
好吧，如果一定要解释背后的原因，我只能想到一点：
年轻人之间没代沟，思想更开放，大家都想来个时尚混搭突破舒适区。
我敢这么说，你敢信么？
如果说上面这些只是毒药君个人的“阴谋论”。
那么节目中跨圈带来的气质崩坏，则是非常直观了然的。
这个演员和导师都有。
演员好说，实力不够被淘汰掉就好。
可问题出在导师身上就严重了。
一旦ta出现“我不要你觉得，我要我觉得”的现象时，这档节目的水准就会直线拉低。
为了避嫌，我不指名道姓，下面开始看图说话。
以陈凯歌团队来说，他的学员演出完毕后，这位评委非常专业地指出了对方存在的技术短板。
注意，在提到“专业”二字时，我没有再用“”这样的符号加以虚化。
事实上，根据现场的舞台环境，以及二次剪辑捕捉到的画面，这位评委给出的意见还是有一定建设性的。
比如他提出，两位演员在中途出现的情绪过度饱和，互动不够真诚进而导致角色形象模糊等问题，都获得了在场评委的首肯。
通过这一系列的点评，甚至扭转了我此前对他的偏见。
因为我发现，在涉及到表演的创作环节时，他并非像我刻板印象中的那样无知。
不管是理论性知识储备还是对现场的实际判断，他都有自己的独到见解。
然而有趣的是，如此有见解的一位评委，在面对助阵嘉宾对自己作品的质疑时，却选择了不等陈凯歌发表意见，率先抢话筒反呛嘉宾。
先不论随后的辩解有无道理，单说这个行为本身，如果之前对别人小组的评价向外界展示了他聪明的一面。
那么，急于驳斥对方，而不顾主持人和其他评委的立场，则显现了其不算聪明的一面。
理不辨不明，人们完全有权利维护自己的思想。
可艺术说到底是一门偏向主观的学科。
人们对同一部作品的不同解读，注定让其没有标准答案。
反过来说，嘉宾在进行批评时，虽然也有不够包容的地方，且表达方式欠妥。
但这位评委在面对这种状况时，却极力用自己的角度合理化自我观点。
这或许本身也表明了他在某些问题上的不成熟和自卑。
也正是这种不成熟，让原本可以更专业的节目，带了丝狗血劲儿。
尽管，在这个全民哈哈哈的时代，这已经成为常态。
关于《就位》的更多看点，其实毒药君想说的还有很多。
但碍于篇幅以及节目首集近3小时的容量，到这里就只能暂且打住了。
还是那句话，在更多内容到来前，先别慌着去给它定性。
认识好演员，比站队更有意义。
书名：《双重替身》
作者：顾青衣
关键词：现代 言情
简介：霍江河为替意外死去的好友顾若河完成心愿，从此舍弃自己替其闯荡娱乐圈
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